EL TEATRO Y LOS NUEVOS ESPACIOS

Se le llama teatro al arte de componer obras dramáticas y ponerlas en escena.
En sus inicios, el teatro (antes de llamarse de esta manera) se manifestaba de formas diversas en el mundo, como los bailes, las danzas mímicas que conformaban las primeras expresiones del arte escénico.
Los orígenes del teatro, ya como tal, se remonta a Grecia; se adoraba al dios Baco realizando una especie de procesión en donde se paseaba su estatua acompañada de himnos, música, cánticos; luego de esto se sacrificaba al macho cabrío como ofrenda al dios Dionisio.
Con el tiempo, este tipo de festín se fue modificando diferentes elementos como héroes, mitos; entre otras cosas.
Se sabe, además que el ballet fue la primera manifestación teatral y es la más conocida en los países de civilizaciones no tan desarrolladas.

DESARROLLO DEL TEATRO
A medida del paso del tiempo el teatro se fue extendiendo a más culturas como la griega. En Grecia surgió el Padre del Drama, Esquilo, que con sus obras aporto a que las puestas en escena de carácter religioso se transformaran en grandes espectáculos; cabe resaltar que fue él quien introdujo el segundo actor a las obras teatrales y le dio un carácter más trágico.
Además Esquilo introdujo más elementos a las puestas en escena que se asemejan mucho a las modernas, tal es el caso de los cambios de escenario acompañados por coros o que los actores utilizaban mascaras y vestuarios que les proporcionaban mayor majestuosidad.
También tenemos autores reconocidos como Eurípides, Sófocles, entre otros que le dieron mayor relevancia al teatro.

EL TEATRO INGLES
Durante el reinado de Isabel se desarrollaron diversas artes especialmente el teatro. Cristóbal Marlowe (1564-1593) , que se hizo famoso por sus tragedias "El judío de Malta y el doctor Fausto" , la ultima de gran belleza poética y antecedente de las obras posteriores sobre el mismo tema , entre las que descollaría el Fausto de Goethe.
Y principalmente tenemos a Guillermo Shakespeare (1564-1616)aunque se haya dudado , y todavía no haya podido resolverse el enigma , de que fuese él mismo el verdadero autor de las obras que se atribuyen , su nombre seguirá permaneciendo en la cumbre del teatro universal , y obras suyas como Hamlet , Macbeth , Romeo y Julieta, Julio Cesar, El rey Lear, Otelo, Sueño de una noche de verano, etc., siguen tan vivas hoy como en los días que fueron escritos.
Otra figura importante de la época, que sólo pudo ser oscurecida por el brillo extraordinario de Shakespeare, fue Ben Johnson (1572-1637), cuya vida atravesó las más diversas vicisitudes, siendo estudiante, obrero, soldado y finalmente, comediante. Llego a ser nombrado, ya en el apogeo de su fama, poeta oficial de la corte inglesa.
Su producción representa el retorno al clasicismo en oposición a la de Shakespeare. su obra más destacada, aun representada en nuestros días , es Volpone o el zorro , sátira social de agudo ingenio.
Murió en la miseria, alcoholizado y olvidado.

LLEGADA DEL TEATRO A LATINOAMERICA
Hay un vestigio muy importante de los primeros textos de artes escénicas en Latinoamérica, fue encontrado en Yucatán, México, y se trata del único texto dramático maya, descubierto en 1850, llamado el Rabinal Achí, en el que se narra el combate de dos guerreros legendarios que se enfrentan a muerte en una batalla ceremonial. Su representación depende de elementos teatrales como el vestuario, música, danza y expresión corporal, sin ninguna influencia de origen europeo.
El resto de las tradiciones rituales sobreviven debido a la fusión de las culturas autóctonas con la europea y española, con lo que se muestra hasta hoy un aspecto singular que no corresponde ni al indígena ni al español. Tal es el caso de las celebraciones religiosas populares mexicanas de Semana Santa en Iztapalapa y en Taxco o la tradicional celebración del Día de Muertos.
Los esfuerzos de evangelización de los misioneros españoles se apoyaron en el teatro, que fue el instrumento básico para formar una mentalidad distinta a la cosmovisión indígena, así también como para informar de la concepción del mundo europeo. Las representaciones sacramentales se basaban en la música, los trajes, cantos y bailes que facilitaban la comunicación entre el espectáculo y el público que aún no dominaba el idioma español. De este tipo de teatro sobreviven las "pastorelas", obras de carácter tragicómico que aún se practican en México antes de la Navidad, y representa las 'tentaciones' que son puestas por unos diablos cómicos, y que deben ser superadas por los pastores en el camino hacia el portal de Belén para adorar al niño Jesús.
El teatro latinoamericano a principios del siglo XIX, estuvo muy influido por el teatro español, pero en el siglo XX, con la llegada de la corriente del realismo y las vanguardias europeas, el teatro latinoamericano empezó a preocuparse de su realidad particular y a buscar sus propias técnicas de expresión.
En aquel momento, Latinoamérica se encontraba agobiada por muchos problemas políticos y existía una gran necesidad de concientizar a la gente. De ahí surgieron varios teóricos y dramaturgos destacados, como el colombiano Enrique Buenaventura y su trabajo en el Teatro Experimental de Cali.
La preocupación de las artes escénicas, era la de hacer del teatro un instrumento de discusión de la realidad social sin dejar de lado el aspecto espectacular, artístico y estético del mismo.
El teatro es un reflejo de la época en que se presenta, ya que es el reflejo de una realidad social y de unas circunstancias determinadas, que van cambiando conforme se mueven las coyunturas del tiempo y el espacio; las artes escénicas, representan lo que ocurre en el entorno y las transformaciones profundas que experimenta la cultura y la civilización latinoamericana.
El teatro se ha ayudado de la palabra con la finalidad de dar a conocer los contornos del mundo; reúne en gran medida los valores, creencias e imágenes de una cultura que ha sido básica para el desarrollo de la sociedad, y es para la gente que se hace el teatro. El tipo mensaje que se quiere transmitir al público, siempre ha estado determinada por las preferencias del mismo.
El nuevo teatro que se posiciona en Latinoamérica a partir de la década de los sesenta, tenía como fin redefinir los términos de una realidad que se fundamentaba sólo en el poder referencial de la palabra, ampliando sus dimensiones significativas a otros códigos teatrales no verbales.
La necesidad de hacer teatro, surge de manera independiente a todos los acontecimientos de la realidad en la que se vive en América Latina, pues viene del impulso humano por comunicar y transmitir los sentimientos, pensamientos y emociones a otras personas para que puedan “vivir” de cierta manera, algo que es ajeno a ellos y que pueden experimentar a través de las artes escénicas.

EL TEATRO EN EL PERU
En el Perú, como en la mayoría de los países de América Latina, el teatro ha tenido que luchar contra una serie de circunstancias adversas, llevando una vida accidentada que se inicia significativamente en la etapa virreinal con el costumbrismo de Juan del Valle y Caviedes y Pedro Peralta y Barnuevo, quienes enlazan los siglos XVII y XVIII con ágiles entremeses y fines de fiesta de comedias, abriendo las puertas, en forma inesperada, a la vena criolla en cuadros en los que aparecen limeños y serranos, mineros ricos, caballeros solemnes, sacristanes y beatas de convento, bajo una concepción crítica del ambiente colonial.
En el primer siglo de la república, aunque los poetas románticos utilizaron el teatro como medio de expresión, destaca nítidamente la dramaturgia de Felipe Pardo y Aliaga y Manuel Ascencio Segura, dos diestros artífices que calaron en la escencia del estilo y el sentir nacional. Ambos usaron el escenario para afianzar los valores locales, criticando con gracia los defectos de la joven república.
Felipe Pardo y Aliaga buscó las formas europeas de carácter neoclásico para escenificar ambientes elegantes y moralizadores. Fue hijo de un alto funcionario español. Durante la guerra de la independencia abandonó el país y radicó en España, donde entró en contacto con importantes literatos de la época. A los pocos años de forjada la república vuelve a Lima e inicia con Segura ese mundo de la comedia costumbrista, en el cual la sala de la casa en el escenario donde ocurre toda la acción.
Manuel Ascencio Segura, con un lenguaje llano y salpicado de peruanismos, fue el defensor de lo popular, de lo campechano, del criollismo que abogaba por divertir con un tema y una expresión local. Segura fue hijo de un teniente de ejército español y luchó en las tropas realistas. Esta experiencia lo haría más tarde ser uno de los críticos más feroces del militarismo y el caudillismo de los primeros años de la república.
Obras como "Amor y Política", "El Sargento Canuto" y "Ña Catita" atestiguan la influencia del teatro de comedias de Moratín, aunque el mérito y la originalidad están en la representación jocosa de los vaivenes dramáticos de los problemas sociales de aquellos años de la república.
Durante la segunda mitad del siglo XIX y principios del XX hubo una carencia tal de estímulos que naufragaron los diversos esfuerzos individuales para mantener el nivel alcanzado. De este modo, Felipe Sassone obtuvo el halago del público no en el Perú sino en España. Y el caso de Leónidas Yerovi no deja de ser menos dramático. Desaparecido tempranamente, pudo sin embargo escribir obras importantes como "La Salsa Roja", "La de Cuatro Mil" y "Domingo Siete". Yerovi, inscrito en el costumbrismo de Pardo y Aliaga y Segura e influenciado por el sainete argentino, alternó el humor dislocado con el sentimentalismo ingenuo, dejando de lado el mensaje moral de antaño. Su escenario no fue ya el fino salón amoblado, sino un mísero cuarto de pensión limeña en "La de Cuatro Mil", una obra innovadora y revolucionaria.La dramaturgia social de César Vallejo, escrita en París, refleja los dramas de tendencia cosmopólita y regional. Sin embargo sus conceptos teóricos y artísticos no ejercieron influencia en su época. Fue recién en las últimas décadas del siglo XX cuando Vallejo comenzó a ser tomado en cuenta como dramaturgo.

TEATRO EN LA ACTUALIDAD
En las últimas décadas, la realidad social del Perú ha ido decantando el trabajo cultural de los artistas, y éstos han especificado su labor en áreas populares, asumiendo el arte como un espacio de la educación y la lucha por un mundo mejor.
Actualmente, se producen actividades teatrales en el interior de los establecimientos penales, como parte de las bregas de los prisioneros políticos, por lograr un tratamiento político de los problemas derivados del conflicto interno iniciado en los años 80.
En este contexto es que se convoca el Festival de Teatro Popular en el Establecimiento de Máxima Seguridad de Canto Grande, evento singular que se desarrollará en el mes de diciembre, con la participación de grupos de teatro popular, teatros democráticos, teatros universitarios, del Perú y del mundo.



Además se resalta el notable desempeño de Osvaldo Cattone, un célebre personaje que le brindo al teatro peruano el renombre y la importancia debida que se perdió con los años, dedicándole tres décadas de su vida a este valioso arte.

http://http://www.monografias.com/
http://www.lacoctelera.com/abejita/post/2006/07/26/osvaldo-cattone-30-anos-al-servicio-la-cultura-asoy-un

EL HEROE OLVIDADO

Su mirada perdida, recuerdos nefastos, sanguinarios, horrendos, desastrosos todo producto de una estúpida guerra, definitivamente su mirada no transmitía paz.

¿Cómo se puede seguir adelante?, borrarlo todo y comenzar una nueva vida, lo mismo se preguntó Mario y si supo como hallar la respuesta pero, como él mismo dice, es difícil pero no imposible.

Mario de 37 años, es un ex combatiente de la guerra del Cenepa, golpeado por el dolor de ésta gresca que dejó estragos psicológicos en él.

Culminada la guerra, Mario se trasladó a Lima pues, la desolación que le producía estar en Amazonas no lo dejaban vivir tranquilo, además ya había perdido a toda su familia allí y con eso era más que suficiente.

Solo y sin familia en Lima, Mario trató de empezar una nueva vida, dejó atrás las armas y se instaló en un departamento en un distrito céntrico de la ciudad, buscó un trabajo de medio tiempo y quizo continuar con sus estudios que dejó a un lado por combatir en la guerra, aunque esto último no pudo concretarse por la falta de dinero.

Asi transcurrió un par de años hasta hoy ,2008, Mario continuó con su vida normal, aunque no pudo borrar los malos momentos que le dejó la guerra, por las noches no puede conciliar el sueño pues las pesadillas constantes no lo dejan dormir tranquilo y en la radio suena una canción de Guns N Roses que, en su traducción al español, irónicamente dice... "Mis manos están atadas, el cambio de miles de millones va de un lado a otro y las guerras van grabados sobre el cerebro con orgullo, el amor de Dios y de nuestros derechos humanos y todas estas cosas son barridas por manos sangrientas que el tiempo no puede negar y son arrastradas por el genocidio..."

pero, por la mañana es un hombre común y corriente y del que nadie conoce su historia, pues como muchos de los ex combatientes de esta guerra, es un emblemático "héroe olvidado".

Redactado por: Fernando Falco.

CORAZON VALIENTE

Sus ojos reflejan esperanza pero también cansancio y, por su manera de expresarse pensaríamos que se trata de un adulto pero no es así.

Edmundo tiene 10 años pero el pensamiento de y las ganas de seguir adelante de un persona de 20, su historia es una más de las abundan en nuestra, a veces, injusta Lima y que muy pocos se ocupan de remediarlo.

Edmundo (o Pavilito como lo llamamos de cariño por el parecido de su historia al de una canción) es uno de los niños ¨carameleros¨ con los que usualmente nos solemos topar en los buses y que trabaja arduamente para poder asegurarle un mejor futuro a su madre y hermano menor, he aquí su historia.

Son las 5:30 am y Edmundo ya está despierto y terminando de maquillar su pequeño rostro con unas gastadas sombras y rubor que lo harán ver como el peculiar payasito que suele subir a los buses de la línea C todas las mañanas. Con solo un bizcocho y media taza de te en el estomago, sale de su casa rumbo al establecimiento de golosinas donde le venderán un abolsa de caramelos al precio módico de s/ 4.00, esta bolsa le es suficiente para todo el día.

Y bien, con bolsa en mano se dirige al paradero a esperar el bus .Pasan poco mas de 15 minutos y el bus llega, Edmundo con una sonrisa a medio dibujar en su carita sube al vehículo y saluda muy alegre a los aun soñolientos pasajeros que se dirigen hacia sus centros de labores o estudios y, con un “Oiga caballeros y caballeras” empieza el show.
Transcurren 10 minutos entre bromas y carcajadas, Pavilito logra arrancarle una sonrisa a más de uno pero como no todo en la vida es gratis, se dispone a mostrar su bolsita de caramelos que venderá a los pasajeros pasando por cada uno de sus asientos. Algunos amablemente colaboran con el niño y otros, con la sonrisa ya borrada, solo atinan a mirar por la ventana y ser indiferentes, Edmundo le dice al cobrador que bajara en el siguiente paradero, el pequeño repite este número tantas veces como pueda hasta llegar el mediodía, hora en que debe llegar a la casa para darle a su madre los pocos soles que gano durante la mañana y, además de alistarse para ir al turno tarde del colegio Nª 2090, donde recibirá sus clases de todos los días…pero la bolsa de caramelos aun no se había terminado.

Son las 2:30 pm y empiezan sus clases, Edmundo le echa todas las ganas que puede a entender y atender la clase pero, a veces el cansancio y el hambre puede mas con él y así, llega llegan las 8:00 pm, el niño coge su mochila y se va a casa.
Pavilito llega y su madre le sirve un plato con un poco de lentejas, ella le pregunta que tal le fue en el colegio y, además le cuenta que todo el día le dolieron las piernas producto de la artrosis que padece, el pequeño baja la cabeza en señal y termina la comida, se levanta y toma la bolsa de caramelos que no se termino de vender y sale rumbo al Parque de Lima que queda a pocas cuadras de su casa para venderlos.

El niño llega y ofrece sus caramelos a todos los transeúntes que pasan por la puerta del parque y, después de pelear un par de veces con los hombres de Serenazgo, logra juntar mas monedas para llevar a su humilde hogar.

Son las 10:30 pm y Pavilito llega a casa, su madre y su hermanito están durmiendo y con cuidado procura no hacer ruido para despertarlos, se cambia de ropa y se echa sobre la cama. Antes de dormir, recuerda todo lo que hizo durante el día y como sigue el verso de una canción, sabe que "...es un niño muy alegre, estudiante y trabajador..." que tiene en claro que en esta vida, algo injusta a veces, sólo sobrevive el más fuerte y que quién baja la guardia pierde, pero este último no es su caso. Pequeño niño, gran persona.

Redactado por: Vanessa Cueva.

LONJE MOCO: ¨NO TODA MI INFANCIA FUE HORRIBLE!!!¨

Con más humor y gracia que nunca, el gótico Lonje Moco, un irrevenrente y poco cuerdo monje que vive en la cúpula de un viejo monasterio de la cuidad de México, nos dió detalles de su tan resguardada vida personal que pocas veces se atrevió a contar en las anecdóticas historias que suele narrar en el pequeño espacio televisivo que conduce en un reconocido programa.


El Lonje, de ¿? años, no ahondó más en el tema de su edad al cuestionarle sobre ésta: ¨Nadie sabe, nadie supo y...y...y pues yo tampoco lo sé, es un misterio que aún no atrevo a resolver...¨.


Preguntamos algo que, como el mismo señaló, es algo que muy frecuentemente suelen preguntarle, acerca del porque de su aspecto poco agraciado a lo que respondió: ¨Fue un virus que me destruyó el rostro, nadie pudo ayudarme porque nadie sabe y nadie supo pero fue horrible, fue horrible!!!...pero con la iluminación de los reflectores me veo más guapo, a que no!!!¨.


Al cuestionarle sobre cual fue la razón que lo llevó a vivir a la cúpula de un monasterio como un ermitaño, el pintoresco personaje contó partes de una subliminal historia de amor que vivió durante los mejores años de su juventud con una señorita que conoció en un partido de fútbol en el distrito federal,¨...iba yo a un partido de fútbol para alentar al Cruz Azul, mi equipo favorito, cuando ya llegaba a las graderías por fin la vi, era hermosa pero peluda, sí peluda,tan peluda que se rasuraba hasta la...hasta la...se rasuraba hasta la noche...aaaajajajajaja!!! pero, como toda niña pintona se burló de mí y me dejó, aquel momento me sentí tan desdichado que decidí aislarme de todos y de todo ¡¡¡fue horrible!!! ¡¡¡fue horrible!!!¨ ,señaló.


También dijo no sentirse tan sólo pues, tras su instalación en el monasterio, se encontró con quienes serían sus fieles compañeros durante las narraciones de sus extraordianarias historias,¨...pues sí, aquí conocí a esta macabrona Gárgola, ...inche metiche que suele interrumpir cuando estoy contando las historias de terror y también está Tequila, mi cuervo...¨.


Y así, fiel a su estilo fue como dejamos al chiflado monje en su apacible y acogedor monasterio, tras una peculiar entrevista llena de humor justo en el momento donde ya se preparaba a transmitir una más de sus historias de terror (que por cierto, nunca termina de contar sino es por Gárgola, que interrumpe siempre para refrescarle la memoria pero, que casi nunca le atina a lo que el Lonje quiere decir), se despidió de sus lectores con una tradicional frase, ¨...y es que nadie sabe, nadie supo pero les aseguro que fue horrible, fue horrible!!!...se despide de ustedes su amigo el Lonjeeeeee...Mooooco!!!¨.

Fuente:
www.eugenioderbez.com.mx/sitio/esp/personajes.php
www.inciclopedia.wikia.com/wiki/Eugenio_Derbez

PARACAS: UN PEDACITO DEL MUNDO ACUATICO CERCA A LA COSTA DESERTICA DE ICA

Vivir en el Perú es todo un placer. Apreciar todas las maravillas entre flora y fauna que la naturaleza le brindó a este país del sur de América es realmente un deleite, tal es el caso de Paracas, una zona protegida que conserva una muestra representativa de los ecosistemas marinos del litoral.

Ubicado en la provincia de Pisco, a unas escazas 4 ó 5 horas de viaje por tierrra desde Lima, la Reserva Nacional de Paracas fue creada el 25 de Setiembre con el fin de conservar una porción del mar frío de la Corriente de Humbolt para proteger las distintas especies que habitan en el, además de mantener los ambientes que albergan a las diferentes aves migratorias durante sus largas travesías anuales.

Paracas, con 217.594 hectáreas en su poder, esta constituida por ambientes acuáticos ,que para muchos, representa el mar más rico del planeta. En 1991 fue elevada a la categoría de Reserva Regional de Red Hemisférica de Aves Playeras por ser lugar de descanzo de estas especies, y en 1992 fue reconocida especialmente como habitat de especies acuaticas como el lobo fino, los pingüinos de Humbolt(en peligro de extinción) y aves guaneras como el piquero, el guanay, entre otros.

Esta zona del Oceáno Pacífico es rica en algas y fitoplancton. Según estudios se conocen entre 250 especies de algas como los yuyos, la lechuga de mar y el aracanto. Además el plancton es favorecido por las microcorrientes de agua, de allí el gran número de peces que alberga la zona

Además, se pueden apreciar caprichosas creaciones de la belleza natural como la Catedral, formacián rocosa causada por la erosión del mar y el viento que, por su estructura cóncava, hace recordar a las cúpulas de las Catedrales. En el interior de la Catedral viven algunos gatos marinos y distintas especies marinas como los pelícanos, gaviotas, flamencos, entre otas especies.

Apreciar las maravillas naaturales que habitan en esta zona del Perú es cosa sencilla pero aprender a protegerlo es trabajo en equipo, una tarea que nos comprete a todos los que saben que valorar toda la belleza que la naturaleza le brindó al Perú.

SALVADAS POR EL HACHA

Niña y su anciana abuela fueron presa del ser más buscado del bosque, pero la rápida intervención de un leñador que trabaja en la zona les salvó la vida.

La tarde de ayer trajo más de una sorpresa, una menor de edad y su abuela fueron salvadas de las crueles intenciones del ser más buscado en el bosque encantado, el lobo feroz, al parecer todo habría empezado cuando la niña fue a casa de la anciana a dejarle una encomienda por orden de su madre y en el camino se habría encontrado con este astuto sujeto que la engañó y convenció de que fuera por una de las dos rutas que existe para llegar a la casa de la abuela, la pequeña, convencida de que el lobo le decía la verdad tomó la ruta que este le habría indicado, el camino más largo.

Todo habría sido planeado para que, tomando el camino más corto, rápidamente pueda llegar a casa de la anciana quién, indefensa, solo atinó a dar un grito cuando este individuo entró por sorpresa a la casa y no obstante, se la comió de un solo bocado.

Minutos más tarde, la pequeña niña llegó a la casa y el lobo, fingiendo la voz de la anciana, le ordenó que pase para que luego, sin ninguna clase de remordimiento también se la comiera de un solo bocado. Afortunadamente, según la manifestación del mismo, un leñador intervino la casa por los gritos que escuchaba desde dentro de ella, en realidad desde dentro de la barriga del inescrupuloso sujeto.Posteriormente, el joven leñador, ayudado por su herramienta de trabajo, hizo un corte transversal a la barriga del lobo y sustrajo con vida a la pequeña y su anciana abuela para luego rellenar la barriga con piedras para que este, en el momento que se levantará, no notará su barriga hueca.

El cuerpo del lobo no fue hallado pues, todo parece indicar que en el momento en que este se levantó sintió mucha sed y por el gran peso de la piedras que traía en su estómago habría caído en un profundo pozo en su intento por beber agua.

Según declaraciones de la misma niña, su madre le habría advertido sobre el peligroso lobo que acechaba en el bosque pero, por la ingenuidad de la pequeña, le resto importancia al aviso. La pequeña dice haber aprendido su lección y que al menos no pasará por el bosque en un buen tiempo.

"LA CAPERUCITA ROJA"

Había una vez una niña a la que todos llamaban "Caperucita Roja"(ya que el dia su cumpleaños su madre le obsequio una capa roja con capucha la cual la niña se habia encariñado y usaba diariamente).Una mañana de Sol, su madre le encargo que le llevará una cesta con pan, tortas y una jarrita de miel a su abuelita que se encontraba enferma.La mamá le dijo a Caperucita que tuviera mucho cuidado al entrar al bosque y que no se detuviera a saludar a los animalito para que no llegara la noche y pudiera perderse. Caperucita salió de casa, tomo el camino del bosque y, desobedeciendo lo que dijo su mamá, saludó a los animalitos y jugó con ellos, cuando de repente, detrás de un árbol, aparece el lobo feroz y cuando vio a la niña le dijo que habian dos caminos para llegar a la casa de su abuelita (el camino largo y el camino corto), aprovechandose de la ingenuidad de Caperucita Roja, la convencio de que vaya por el camino mas largo para que el pudiera tomar el camino mas corto y asi llegar mas pronto a la casa de la abuelita. Luego, el lobo llega a casa de la abuelita y toca la puerta, la abuelita pregunta: -¿Quién es? ;el lobo contesta imitando la voz de la niña: -Soy yo, Caperucita Roja; la abuelita ingenua le ordena que pase y el lobo sin mucha prisa entra a la casa y de un solo bocado se comió a la abuelita.

Mas tarde, Caperucita llega a casa de la abuelita, toca la puerta diciendo : -Abuelita, soy yo Caperucita; el lobo fingiendo la voz de la abuela le dice a la niña que pase. Caperucita entró, se acercó a a la cama y notó que la abuelita estaba muy cambiada y preguntó: -Abuelita ¿Qué ojos tan grandes tienes? y el lobo respondió: -Son para verte mejor; -Abuelita ¿Qué orejas tan grandes tienes?; -Son para escucharte mejor; -Abuelita, ¿Qué nariz tan grande tienes?; -Es para olerte mejor; y asustada, volvió a preguntar: -Abuelita ¿Qué dientes tan grandes tienes?; -¡Son para comerte mejor!!! ; y el lobo se comió a Caperucita de un solo bocado y con la barriga llena se quedó dormido.

Caperucita y la abuelita, desde dentro de la barriga, empezaron a dar gritos de auxilio. Los gritos fueron oídos por un leñador que casualmente estaba por allí y este entró a la casa y derribó la puerta de una patada y se dió cuenta de lo sucedido, desenvainó su hacha y le abrio la barriga al lobo, rescatando asi a la abuelita y a Caperucita, en seguida rellenó la barriga con piedras y la cosió. Cuando el lobo se despertó sentía mucha sed y se dirigió al pozo a beber agua, debido al peso de la tripa, cayó al pozo sin poder salir jamás. Caperucita aprendió la lección y todos vivieron felices para siempre.

...Y Chapulín Colorado...este cuento se ha acabado!!!. fin...por fin.